戏剧演员在排练的第一天就带着一些关于如何扮演他们被雇来表演的角色的想法出现是很常见的。
还有丹尼尔·帕特里克·拉塞尔，他将在加州艺术中心(CCAE)剧院的圣地亚哥首映式上扮演克里斯托弗·布恩的主角《深夜狗的离奇事件》，该片在美国加州举行。
今年1月，20多岁的拉塞尔带着一份2万字的文件来到这里，里面写满了他对扮演克里斯托弗的想法和想法。克里斯托弗是一个15岁的英国男孩，一天晚上，他独自出发，去解决邻居狗的谋杀案和另一个谜团。
克里斯托弗患有自闭症，2012年的戏剧中的许多场景都是从他如何看待周围世界并与之互动的角度来讲述的。
罗素是神经分化者，他在排练时做了充分的准备，因为他能比其他演员更深入地了解克里斯托弗。他对自己将要扮演的角色有一种真正的亲切感。
“克里斯托弗和我在大脑的工作方式上确实有很多相似之处。我们都非常热情，坚定，高度专注于追求我们的目标，我们都非常有创造力，逻辑和诚实，”拉塞尔说。
CCAE剧团的艺术总监j·斯科特·拉普(J. Scott Lapp)是该剧的导演，他说当拉塞尔带着他的书和满脑子的想法来到这里时，他很激动。去年，剧院公司发布了该剧的选角通知，鼓励神经分化型演员申请。
在拉普收到的6000多份剧本角色申请中，他将最终入围的演员缩小到10人左右。但因为这个角色要求很高——在两小时的戏剧中，克里斯托弗几乎每一场戏都在舞台上，有很多台词、身体和舞蹈动作——没有人被证明是这个角色的合适人选。
然后拉塞尔的试镜录像从巴黎寄来了。
当时，罗素正在《西区故事》的百老汇国际巡演中扮演小约翰，他从一个朋友那里听说了CCAE的选角通知。
他把自己的录像带和令人瞠目的简历一起发了过来，其中包括在史蒂文·斯皮尔伯格的电影《西区故事》和休·杰克曼主演的百老汇音乐剧《音乐人》中扮演的角色。
“当他的录像带出来的时候，我们都惊呆了。能让他出演对我们来说是一份礼物。拉普说:“他是一名演员，他把自己的很多生活经历带到了这个房间里。”
为表演而生
罗素在澳大利亚新南威尔士州悉尼的乌米纳海滩长大。他的父亲是一名踢踏舞演员，母亲是一名芭蕾舞演员，他们一起通过自己的舞蹈工作室提供课程。
他的父母还经常带他去博物馆和看演出，他们让他开始在社区剧院演出。
“我一直热爱各种形式的艺术。我很幸运，我成长在一个从一开始就把艺术融入我生活的家庭。”
罗素大约10岁的时候，他的父母带他去悉尼看了一场充满舞蹈的音乐剧《比利·埃利奥特》，他的脑海中突然闪现出一束光。
“对我来说，这是一个真正的灵感迸发的时刻，我想‘这就是我能做的’。”
他还太小两岁，还不能试镜比利这个角色，所以，在接下来的两年里，拉塞尔以他往常不知疲倦的奉献精神，为这个角色进行了训练，他在12岁生日后不久就得到了这个角色。
在接下来的两年里，拉塞尔在澳大利亚全国巡回赛中扮演了冠军角色。
14岁时，他出演了《比利·艾略特》的百老汇全国巡演，并在接下来的一年里在美国巡演。
旅行结束后，罗素和他的父亲搬回了澳大利亚，他上了高中，这是一段不愉快的经历，他称这是他生命中“不和谐的时刻”。
毕业后，他又开始工作，从那以后就没有停止过。
2019年，拉塞尔在斯皮尔伯格的《西区故事》中饰演喷气机队帮派成员之一的小莫莉。拉塞尔说，电影在纽约曼哈顿外景拍摄，其中一个亮点是，1957年音乐剧的歌词作者斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)有一天来到片场讲述他的经历。
另一个是与斯皮尔伯格本人合作，罗素说他每天都带着摄像机在片场走来走去，捕捉每一个瞬间。
“斯皮尔伯格是一位完美的艺术家，”拉塞尔说。
“他对拍摄周围世界的热情是具有感染力和鼓舞人心的。我们计划了音乐和动作的结构，但一旦我们进入现场，一切都是自发的。”
罗素还在百老汇音乐剧《音乐人》中担任了16个月的摇摆演员和替角，该剧于2023年1月结束。他形容杰克曼是演员阵容中唯一的另一个澳大利亚人，他是一个“非常健谈的人”，喜欢在后台聊天。现在，《好奇事件》是拉塞尔第一次直接制作话剧。
当被问及他更喜欢戏剧、电影还是舞蹈时，罗素拒绝选择。
“艺术本质上是人类的，它超越了类型和媒介，所以我不倾向于认为‘这是一部纯粹的戏剧、音乐剧或电影。’每种媒体都有自己的优势和需要考虑的元素。”
有天赋的演员
英国剧作家西蒙·斯蒂芬斯2012年在伦敦创作的戏剧《深夜狗的离奇事件》是根据马克·哈登2003年的同名小说改编的。
2015年搬到百老汇后，它获得了戏剧桌奖、外部评论家奖、戏剧联盟奖和托尼奖的最佳剧本奖。
和拉塞尔一样，拉普多年前读过这本书，然后在2015年看了百老汇版。
拉普说:“我记得当时对这个具有转变意义的故事充满了情感和敬畏。”
“这是一个在最不可能的环境中关于爱、家庭和勇气的故事。这也是一个关于差异的故事，每个人都能在克里斯托弗身上看到自己的影子。
拉普说:“这部作品的伟大之处在于剧本中没有舞台指示和布景。”
因为克里斯托弗生活在一个非常合乎逻辑的世界里，他努力理解人们的情绪和面部表情，拉普说观众被“……在克里斯托弗的脑海里看到并感受到他所经历的一切。”
拉普说，为了创造这种环境，CCAE团队已经制作了20个音乐序列、视频和投影，并将有两个现场摄像机克里斯托弗用它作为他侦探调查的视频日志。
因为克里斯托弗经常想要逃离世界的喧嚣和混乱，他在他的脑海中旅行——就像太空行走一样——观众将能够看到。为了扩大舞台上的故事情节，CCAE聘请了编舞家娜塔莉·伊斯科维奇(Natalie Iscovich)来创作动作。
在拉塞尔提出的许多想法中，有一个是让克里斯托弗戴上耳罩(降噪耳机)，拉塞尔之所以使用这个工具，是因为他对声音很敏感。罗素还将展示克里斯托弗对色块图案的热爱，在表演场景时使用他自己解决魔方的技能。
“和克里斯托弗一样，我对声音和触觉非常敏感。虽然有时会很有挑战性，但我相信听觉和触觉的高度敏感使我成为一个更好的演员。
“我之所以成为艺术家，很大程度上是因为我有神经发散性，而不是因为我有神经发散性。我的大脑有能力高度专注于项目，以至于……我可以深入到项目中。
“我注重细节的处理方式使我能够研究人类行为，这可以为我的工作方式提供信息。
“如果我们都这么做，艺术会有多无聊?”——论坛报新闻社
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-丹尼尔·帕特里克·拉塞尔/Instagram
- Daniel Patrick Russel/Instagram
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